Kleist: Das Erdbeben in Chili

Dramatisierung von Géza Révay nach einer Novelle von Heinrich von Kleist

Regie: Edith Koerber

Sant Jago, die Hauptstadt des Königreichs Chili, wird durch ein Erdbeben ruiniert. Was für viele Tausende den Tod bringt, bedeutet für das Liebespaar Donna Josephe und Jeronimo Rugera die Rettung. Die beiden hatten durch ihre Liebesbeziehung, vor allem aber durch die Frucht dieser Beziehung, einen öffentlichen Skandal verursacht. Entsprechend den damaligen Gesetzen wurde Donna Josephe zum Tod auf dem Scheiterhaufen, Jeronimo zum Gefängnis verurteilt. Doch die Vollstreckung der Strafen wurde, einem Wunder gleich, durch das Erdbeben verhindert.

Das Erdbeben hat nicht nur die Stadt verwüstet, sondern auch die Gesellschaft der Überlebenden umgewälzt. Einen Augenblick hat es den Anschein, als ob die Menschen aus der Katastrophe lernen und Fähigkeiten zu einem solidarischen, menschlichen Verhalten entwickeln würden, um so die Basis für eine neue, gerechte und friedfertige Gesellschaftsordnung zu legen. Frohen Herzens versammeln sie sich in einer einigermaßen heil gebliebenen Kirche zum Dankgottesdienst…

Das Stück folgt der Handlung der Novelle. Aus dem Hauslehrer Jeronimo wurde jedoch ein Musiklehrer und Komponist. Dadurch bekommt die Musik eine wesentliche Rolle in dem Stück. Kunst und Liebe werden zu den Gegenpolen des religiösen Fanatismus, der ja auch in unseren Tagen eine verheerende Rolle spielt.

Uraufführung am Samstag, dem 22. Dezember 2001.

Kritiken

Stuttgarter Nachrichten | 24.12.2001

Seelenräume

»Die Aufführung bietet optisch und vor allem akustisch manch Bemerkenswertes. Ein Augenschmaus die historischen Kostüme von Györgyi Szakács. Und Regisseurin Koerber (mit Stephen Crane entwarf sie auch die ausweglos schwarze Leere der Bühne) gelingt es einmal mehr, mit Licht Seelenräume zwischen Gefühlskälte und liebender Hingabe zu schaffen.

Ebenso reizvoll Géza Révays Einfall, den Hauslehrer Jeronimo in einen Musiklehrer zu verwandeln. Dargestellt wird er von Dietrich Lutz…, der wie üblich auch für diese Aufführung die Musik komponierte. Kein einziges hörbares Wort spricht Lutz, äußert sich nur mit seinen schillernden Klanggebilden aus kirchlichem Orgelbombast, swingenden Barocktönen, Panflötensüße und südamerikanischer Rhythmik. Teils aus dem Off, teils begleitet er Josephe (Gunda Schanderer) live auf dem Cembalo beim Cellospiel – die Musik als Sprache der Liebe Kontrapunkt zu Engherzigkeit und Fanatismus.«

Horst Lohr

Esslinger Zeitung | 24.12.2001

Tanz auf dem Vulkan

»Hauchzarte, romantische Liebesbande wählt Edith Koerber, die Prinzipalin der tri-bühne, als Einstieg für ihre spannende Inszenierung. Der Musiklehrer Jeronimo (Dietrich Lutz) und das Töchterlein aus reichem Hause (sehr zerbrechlich: Gunda Schanderer) musizieren gemeinsam mit Cello und Spinett – eine Liebe, die in der streng nach Ständen getrennten Gesellschaft des 17. Jahrhunderts nicht sein darf. Blicke treffen sich, zärtliche Gesten verraten die Wahrheit. Weil die Gesellschaft diese nicht erfahren soll, wird das amourös entflammte Töchterlein ins Kloster gesteckt. Aber auch in der strengen Nonnentracht finden sie und ihr Geliebter Wege, das Feuer ihrer Leidenschaft zu leben…

Mit großer Sensibilität lässt sich Edith Koerber ein auf die fragmentarischen Sprach- und Handlungsstrukturen, die den Reiz der Kleistschen Texte bis heute ausmachen…

Meisterhaft erfassen die vier Hauptdarsteller die Gratwanderung zwischen Wachen und Träumen. Sie tanzen auf einem Vulkan, der mit dem Erdbeben ausbricht. Und plötzlich sind alle Menschen, die das strenge Regiment der Kirche vorher trennte, eins in der schrecklichen Not. Zart keimt die Hoffnung, dass alles wieder gut werden kann, in der kleinen Schicksalsgemeinschaft. Doch es kommt anders… «

Elisabeth Maier